A Rakpart3 2022/23-as ifjúsági programkínálata középiskolásoknak
A Szkéné Színház háromlépcsős színházpedagógiai programjának felkészítő foglalkozásain – a drámapedagógia eszközeit használva – rendszerbe szedjük a diákok előzetes tudását; az előadást követő feldolgozó foglalkozáson értelmezzük a színpadi jeleket, vitatkozunk, játszunk – elmélyítendő a látottakat.
12 éves kor felett
Forte Társulat, Ódry Színpad: Toldi
Az innovatív előadás során a mozgás, a zene, a tánc és a szöveg is a darab szerves részévé válik, miközben az eredeti szöveg az első szótól az utolsóig elhangzik. A foglalkozásokon a fizikai színház elemeivel, a színpadi jelek értelmezési lehetőségeivel ismerkedünk. A játékok a hős toposzát szálazzák szét a népmesehősöktől napjainkig, majd a különböző szereplők döntései mögött rejlő szándékokat, értéket veszik górcső alá.
14 éves kor felett
Forte Társulat - SZFE: Táncos a sötétben*
A Táncos a sötétben műfaja zenés dráma, de nevezhetnénk gyár-musicalnek vagy nyomor-álomnak is. Az SZFE fizikai színházi szakos hallgatóinak rendezésében, koreográfiájában, dalszövegeiben egy naiv álmodozó és az őt körülvevő csikorgó, részvétlen világ állnak szemben egymással. Az előkészítő foglalkozáson érzékszerveinket tudatosítjuk és kipróbáljuk, hogy tud a szürke hétköznapokba bekúszni a fantázia. A feldolgozó foglalkozáson morális kérdéseket érintünk, keressük a segítségnyújtás és az önfeláldozás határvonalait.
Vádli Társulás, Színházi Bázis, Füge Produkció: Caligula helytartója*
A darab a római birodalom kulisszái között vezet be minket egy szellemet felpezsdítő filozófiai vitába. A foglalkozások fókuszába az előadás központi problémáját is képező döntési kényszert helyeztük. Hogyan dönthetünk felelősen, ha több irányban is elkötelezettek vagyunk? A fókusz-kérdést további témaként a hatalmi játszmák és a belső értékrend kialakítása, illetve megvédése egészíti ki.
Zenthe Ferenc Színház: Amit akartok*
A foglalkozások Shakespeare drámáinak és színpadi világának kortárs továbbélését vizsgálják, és, hogy hogyan határozzuk meg magunkat a vágyakozás, az önkontroll és az önfelszabadítás feszültségében.
A felkészítő foglalkozás a shakespeare-i dramaturgiába vezeti be a diákokat, azt keressük, ki kire is vágyakozhat egy sűrűn szőtt szerephálóban, és, hogy mi történik a szerelem intimitásával, ha hirtelen nyilvános térbe kerül, így leplezve le a legszemélyesebb titkokat is. A feldolgozó foglalkozáson az előadás formanyelvét használva arról gondolkozunk, hogyan fordítja ki magából a szereplőket a szerelem, saját valódi vagy vélt vágyaik.
Füge Produkció: Bányavakság*
A Bánya-trilógia rengeteg humorral rajzol izgalmas és elgondolkodtató képet a határon túli magyarok helyzetéről, mindennapjairól. A foglalkozások az ideálkép és a valóság közti távolság, az élethazugságok hálói, a reménytelenségből való kiutak keresésére tett kísérletek köré épülnek. Mindeközben reflektálnak a nyelvi humorra, illetve a tragikus és komikus elemek keveredésére, arányára.
Megtartom?
Drámaóránk az önálló döntésről szól. Soma és Réka történetén keresztül vizsgáljuk fokozatait, következményeit. Két tanítátási óra hosszú, színházlátogatás nélkül is igényelhető játék. A foglalkozás első felében két csoportban építjük fel Soma és Réka figuráját, majd egy szerelemi helyzetben vizsgáljuk az önállóság lehetőségeit. A jelentkező csoport életkori sajátosságait figyelembe véve különböző akadályok gördülnek a fiatalok elé. Vajon ki tudnak-e állni magukért? Mik az önálló döntés lehetőségei, következményei?
16 éves kor felett
Nézőművészeti Kft.: Kartonpapa*
Tasnádi István darabjában két eltérő gondolkodásmód, értékrend ütközik egy nagy családon belül, mi pedig ráismerhetünk a közbeszéd toposzaira, kliséire. Fő témánk a hatalmi szerkezetek újratermelődése.
A felkészítő foglalkozáson a darab viszonyrendszere és egy-egy karakterábrázoló idézet segítségével feltérképezzük, milyen feszültségek generálódhatnak egy légmentesre zárt családi térben, ki vagy kik robbanthatják fel ezt a túlnyomással telített rendszert. A feldolgozó foglalkozáson a történet mögé nézve azt keressük, mivel lehet elkerülni a hasonló helyzetek kialakulását.
Nézőművészeti Kft.: Hol a színészünk?*
Mi a színház szerepe a társadalmi és közéleti elvárások feszültségében, és mi történik eközben az emberrel, ha színész? Milyen szerepeket oszt ki ugyanez az elvárásrendszer azokra, akik nem színészek? A negyvenötperces előkészítő foglalkozáson a színház és azon belül a színész szerepéről játszunk, feltérképezzük azokat a témákat, amikről a fiatalok szerint fontos volna színházat csinálni. A másfél órás feldolgozó foglalkozáson az előadás által megajánlott témákban mélyülünk el, lehetőségeket nézünk a felvetett problémák kezelésére.
Forte Társulat: A nagy füzet*
Az Agota Kristof regényéből készült fizikai színházi előadás izgalmas formanyelven, sűrű drámaisággal beszél a háború borzalmairól, az egyénre gyakorolt hatásáról. A vidékre került testvérpár megérintő történetét a Forte Társulat színészei mesélik el, Horváth Csaba rendezésében. A foglalkozások egyrészt a színházi formára (fizikai színház) fókuszálnak, a mozgás, a színpadi montázs és képzőművészeti alkotások segítségével mutatva meg a témát a művészetben, másrészt a veszteségek feldolgozásáról, és a túléléshez, érvényesüléshez szükséges belső tulajdonságokról, képességekről szóló közös gondolkodásra hívnak.
Forte Társulat, Pannon Várszínház: Apró, véres balladák
Milyen az a világ, amelynek a hiány az alapja? Hogyan épülhet valami egész a töredékekből, mi az a rejtett, zenei szerkezet, ami mégis összeköt minket? Ady Endre novelláival keressük a válaszokat.
A felkészítő foglalkozáson abba a világba merülünk bele, melyben „minden egész eltörött”. Azt keressük, mi lehetett ez az egész, mi maradt utána, milyen életutakat, sorstöredékeket hagyott hátra. Milyen skatulyákba kényszeríti a társadalom az embert. Hogyan határoz meg minket az, amilyennek mások látnak.
A feldolgozó foglalkozáson azt keressük, mitől is tud ennyire aktuális és kortárs lenni Ady a novelláiban.
Forte Társulat: Bűn és bűnhődés*
A regény műfaját megújító, máig nagy hatású klasszikus műből készült fizikai színházi előadás megvizsgálja Dosztojevszkij prózájának egyes motívumait, miközben megtartja az eredeti mű szövevényes viszonyrendszerét és éleslátó lélektani ábrázolását. E sokszereplős világban mindenki elmondhatja a saját történetét. Feltehetők Dosztojevszkij kérdései: az ember nem születik, hanem rászolgál a boldogságra? Mi rejlik a bűn, és mi az ítéleteink mögött? Az előkészítő foglalkozás az előadás képi ábrázolásmódjának formanyelvéhez nyit kapukat. A feldolgozó alkalmon a szereplők által képviselt eszméket vitatjuk meg és gondoljuk tovább.
Forte Társulat: Az égő ház*
Görög sorstragédiák sejlenek fel Misima Jukió kortárs japán író műveiben, kultúrákon és történeti korszakokon átívelve viszi színre az ember egyszerre archaikus és nagyon is mai viszonyát a világhoz.
A modernitás egyik fontos vonásából, az elidegenedés élményéből indulunk ki a foglalkozásokon. Mi áll két ember közé, milyen láthatatlan falakat építünk magunk vagy épp a másik köré? Át lehet-e törni ezeken? Hogyan találunk nyelvet a másikhoz és magunkhoz?
Ördögkatlan Produkció, Bárka Színház: Nehéz
Háy János darabjához a beilleszkedés kihívásai köré épülnek foglalkozásaink. Milyen sorsmintázatok rajzolódnak ki az otthonra és elfogadásra vágyó ember életéből?
Mit jelent, ha hiányoznak a családi vagy épp a társadalmi minták, amelyek útmutatók lehetnek egy életpálya kialakításához? Mit jelent az első generációnak lenni valamiben? Miben határoz meg a lakóhelyem és a családom? Ezeket a kérdéseket vizsgáljuk az előkészítő foglalkozásokon. Az előadás megtekintése után pedig a környezet szerepét gondoljuk tovább – milyen támogató lehetőségeket biztosíthatunk azoknak, akiknek szüksége van rá.
Ördögkatlan Produkció: Elem*
Mi az, ami elválasztja a generációs szakadék két szélén állókat? Mi az, ami közös bennük? Mi az, ami összetartja őket vagy amiben kiegészíthetik egymást? Hogyan telik az idő? Kinek mit jelent az otthon? Kinek mit jelent az, ha el kell engedni valakit, és hogyan tudja kifejezni azt, hogy a másik fontos számára? Ezekkel a kérdésekkel foglalkozunk a Háy János Elem című darabjából készült előadás kapcsán. Mind az előkészítő, mind a feldolgozó foglalkozás a fenti kérdéseket járja körül különböző drámás játékformák segítségével.
A *-al jelelölt előadások koprodukciós partnere a Szkéné Színház.
Drámatanárok: Szivák-Tóth Viktor, Szemerédi Fanni, Hodászi Ádám
További információ, foglalkozásidőpont kérhető a szemeredi.fanni@szkene.hu e-mail címen vagy a +36 20 458 9527-as számon.
A foglalkozások középiskolások számára ingyenesek, az előadásokra kedvezményes jegy váltható.
